Tempat Membeli Hasil Kerajinan di Kolombia

Tempat Membeli Hasil Kerajinan di Kolombia

Tempat Membeli Hasil Kerajinan di Kolombia – Kolombia memiliki beberapa kerajinan pengrajin yang beragam dan indah yang tersedia untuk dibeli sebagai oleh-oleh selama perjalanan Anda di negara ini. Dari tas dan gelang Pribumi tenunan tangan yang memukau hingga tembikar dan ponco wol yang unik, berikut adalah kerajinan pengrajin Kolombia yang paling indah dan, mungkin yang lebih penting, di mana Anda dapat membelinya sendiri.

Tas Wayuu Mochila

Mungkin merupakan produk pengrajin paling terkenal dan ikonik di dunia yang dapat Anda beli di Kolombia, tas tenun tangan Wayuu Mochila yang indah dan berwarna-warni dibuat dengan tangan oleh penduduk Asli Wayuu di semenanjung gurun Karibia La Guajira. Pembuatan tas membutuhkan waktu berminggu-minggu dan menampilkan pola unik yang terinspirasi oleh kosmologi dan legenda Wayuu. Tempat terbaik untuk membelinya adalah di Riohacha atau Cabo de la Vela di La Guajira itu sendiri. idnplay

Aguadeño Hats

Jawaban Kolombia untuk topi Panama yang terkenal (sebenarnya dibuat di Ekuador) adalah topi Aguadeño dari kota kecil Aguadas yang cantik di departemen Caldas. https://www.premium303.pro/

Kualitas topi menentukan harga, dan Anda dapat berharap untuk membayar ratusan dolar untuk topi Aguadeño yang benar-benar berkualitas tinggi. Namun yakinlah, karena itu akan bertahan seumur hidup Anda! Tempat terbaik untuk membelinya, tentu saja, di Aguadas itu sendiri.

Woolen Ruanas

Ruana adalah pakaian mirip ponco yang khas di dataran tinggi dingin departemen Boyaca, tepat di utara Bogota. Mereka terbuat dari wol domba terbaik, dan meskipun Anda dapat membeli versi yang lebih murah yang terbuat dari wol yang lebih sederhana, ruana yang benar-benar berkualitas tinggi akan membuat Anda sedikit mundur.

Beli satu di kota kecil Nobsa di Boyaca – terkenal dengan ragam produk wol buatan lokalnya.

Werregue Bowl

Mangkuk cantik ini mungkin adalah barang peralatan rumah tangga buatan pengrajin dengan kualitas terbaik yang dapat Anda beli dalam perjalanan ke Kolombia dan pasti akan menjadi pusat perhatian rumah mana pun.

Terbuat dari daun palem Werregue, yang berasal dari pantai Pasifik Kolombia, mangkuk dan vas Werrengue dibuat oleh masyarakat Pribumi Wounaan di wilayah tersebut dan ditenun dengan sangat rumit sehingga pola mereka tampak seperti menari dalam cahaya tertentu! Anda dapat membelinya di pameran kerajinan mana pun di Bogota, atau melakukan perjalanan lebih jauh ke reservasi Wounaan di Pasifik.

Kogui dan Arhuaco Mochilas

Tas anyaman terkenal lainnya yang dibuat di Kolombia – tas ini biasanya dibuat oleh suku Pribumi Kogui dan Arhuaco dari pegunungan pesisir Karibia Sierra Nevada de Santa Marta. Tas-tas tersebut ditenun dalam berbagai gaya, dengan pola yang mewakili tradisi dan cerita lokal, dan sering digunakan oleh Koguis dan Arhuaco untuk membawa daun koka atau poporos tradisional mereka.

Mereka dijual di seluruh Kolombia, tetapi yang paling otentik tersedia di kota-kota dan desa-desa dan Santa Marta atau Valledupar.

Gelang Embera

Orang-orang Embera di Pasifik Kolombia dan wilayah Andes barat sangat terkenal dengan gelang dan kalung manik bermotif mereka, yang dibuat dengan tangan menggunakan ratusan manik-manik berwarna cerah, dibuat untuk membentuk pola yang unik (biasanya bentuk geometris atau gambar a burung atau hewan).

Orang-orang Embera yang mengungsi menjualnya di jalan-jalan di seluruh kota besar, atau Anda dapat mengunjungi reservasi Embera di departemen Risaralda atau Antioquia.

Tempat tidur gantung dari San Jacinto de Bolivar

Kota pesisir kecil San Jacinto de Bolivar menghasilkan beberapa tempat tidur gantung terbaik yang tersedia di dunia dan terkenal dengan variasi pengrajin buatan tangan. Mereka datang dalam berbagai warna dan ukuran, dan kualitas sangat menentukan harga

(ini adalah produk lain yang hampir dapat Anda bayar sebanyak yang Anda inginkan). Biasanya, San Jacinto sendiri adalah tempat untuk membelinya mudah dijangkau dengan bus dari Cartagena.

Perhiasan Kerawang dari Mompox

Perhiasan kerawang biasanya dibuat dari perak, tetapi kadang-kadang juga emas adalah produk pengrajin paling terkenal yang dibuat di kota Mompox di tepi sungai kecil yang menyenangkan (salah satu tujuan terindah yang dapat Anda kunjungi di Kolombia).

Dengan keahlian luar biasa yang luar biasa dan perhatian yang luar biasa terhadap detail, perhiasan Mompox adalah yang terbaik di negara ini, dan bros kecil atau kalung perak kerawang Mompox adalah hadiah terbaik yang dapat Anda bawa dari perjalanan Anda ke Kolombia.

Pengalaman Seni dan Kerajinan Luar Biasa di Kuala Lumpur

Pengalaman Seni dan Kerajinan Luar Biasa di Kuala Lumpur

Pengalaman Seni dan Kerajinan Luar Biasa di Kuala Lumpur – Bosan jalan-jalan? Gunakan kreativitas Anda dan cobalah beberapa aktivitas seni dan kerajinan di Kuala Lumpur. Apa pun yang Anda cari, kota ini pasti memiliki sesuatu untuk ditawarkan. Berikut adalah beberapa tempat di mana Anda dapat melepaskan keterampilan artistik Anda!

Cziplee

Telah ada selama lima dekade, Cziplee telah mengubah namanya menjadi lebih dari sekedar toko alat tulis. Pergilah ke Cziplee dan Anda akan menemukan lokakarya yang dikuratori secara khusus di mana Anda dapat mempelajari keterampilan ekstra seperti kaligrafi, menggambar potret, cat air, seni pastel, kaligrafi Cina, merangkai bunga, dan banyak lagi.

Craft Crowd

Sejak awal 2016, Craft Crowd telah menawarkan workshop bagi para pecinta seni di kota tersebut. Mereka memiliki berbagai kelas seni, termasuk cat air, merangkai bunga, membuat sabun, terarium sukulen, tembikar, kaligrafi, bordir, dan banyak lagi. idnpoker

Craft at No 7

Basis studio yang dikelola seniman di Petaling Jaya, Craft at No 7 bertujuan untuk menyediakan lingkungan yang menyenangkan dan kreatif bagi semua orang untuk mempelajari sesuatu. Kelas mereka biasanya dilakukan pada akhir pekan dan cocok untuk semua tingkatan perajin. hari88

Dengan fasilitas pencetakan silkscreen yang lengkap di studio, pelajar juga dapat mencoba tangan mereka dalam meletakkan desain mereka di atas kertas.

Black Milk Project

Temukan kembali jiwa batin Anda di Black Milk Project. Anda akan menemukan lokakarya yang menyenangkan dan kreatif seperti cat air, sulaman, dan jurnal peluru, untuk anak-anak dan orang dewasa. Mereka juga mengadakan sesi lokakarya pribadi dan tersedia untuk perusahaan, acara media, dan bahkan kegiatan membangun tim.

Stickerrific

Habiskan sore yang tenang untuk mempelajari keterampilan baru di Stickerrific. Berawal sebagai toko alat tulis kecil dan mandiri, sekarang berfungsi sebagai tempat yang nyaman bagi pecinta alat tulis dan penggemar seni. Karena ruangnya yang kecil, kelas yang diadakan di sini lebih akrab.

Clay Expression

Siap mengotori tangan Anda? Kunjungi Clay Expression di Subang Jaya, di mana Anda dapat menguji keterampilan melempar roda Anda. Mereka juga menawarkan berbagai layanan seperti persewaan studio tembikar, pembakaran keramik, karya desain khusus, serta kelas tembikar pemula dan lanjutan.

Beary Potter Cafe

Beary Potter Cafe lebih dari sekedar kafe menawan yang menyajikan pancake yang lezat. Ini juga memiliki studio tembikar dan menawarkan kelas dengan sentuhan yang imut dan menawan. Pelajari cara membuat wadah kucing keberuntungan, cangkir yang terinspirasi Ghibli, patung mini yang menggemaskan, dan banyak lagi untuk dibawa pulang bersama Anda.

Tribal Spirit Workshop

Di Tribal Spirit Workshop, Anda dapat mendesain perhiasan unik untuk diri sendiri atau orang yang Anda cintai. Sebagian besar bekerja dengan perak dan berbagai logam, mereka menawarkan lokakarya yang mengajarkan desain perhiasan, pengerjaan perak, enameling, pengecoran lilin yang hilang, pembuatan manik-manik, dan tanah liat perak.

Mereka juga memiliki sesi pasangan di mana kekasih dapat merancang dan membuat cincin mereka sendiri untuk hari istimewa mereka.

Craftiviti

Dibuat untuk perajin, pembuat, dan pemimpi, Craftiviti memiliki semua yang dibutuhkan untuk menjadi outlet kreatif Anda. Dimulai sebagai toko ritel dan online lokal, mereka memiliki segalanya di bawah sinar matahari dari bahan sabun dan lilin, tanah liat, lilin, cat, silikon cair, suku cadang perhiasan, dan banyak lagi. Pantau terus halaman Facebook mereka untuk informasi lokakarya.

Kaligraphy

Pelajari keindahan menulis bersama para kaligrafer berbakat di KLigraphy. Berawal sebagai seniman independen, pendiri Jil dan Inez berharap kaligrafi dapat diakses oleh orang dewasa dan anak-anak. Bergabunglah dengan mereka dan pelajari cara meningkatkan tulisan Anda dengan lokakarya tulisan kuas dan pena.

Desa Kerajinan Seychelles

Inilah Desa Kerajinan Seychelles di Pantai Timur Mahé

Inilah Desa Kerajinan Seychelles di Pantai Timur Mahé – Terletak di Domaine de Val des Près, di Au Cap di pantai timur Mahé, Desa Kerajinan Seychelles adalah salah satu tempat yang layak ditambahkan ke rencana perjalanan Anda ketika mengunjungi daerah yang indah ini terutama jika Anda berharap mendapatkan hadiah otentik untuk kekasih di rumah. Berikut panduan untuk desa kerajinan Seychelles.

Ada apa disana?

Desa kerajinan tidak hanya untuk membeli suvenir Anda, ini adalah area yang didedikasikan untuk melestarikan dan berbagi sejarah, budaya, dan tradisi Seychelles.

Di desa Anda akan menemukan Rumah Perkebunan Grann Kaz, yang dibangun pada sekitar tahun 1870. Berjalan-jalan di sekitar rumah sangat bermanfaat karena sebagian besar fitur aslinya masih ada di dalam. idn poker

Anda juga akan menemukan ‘Lakaz Rosa’ replika rumah pelayan khas zaman kolonial. Pada tahun 2016, Seychelles Heritage Foundation, bekerja sama dengan Asosiasi Warga Senior untuk memberikan kesempatan kepada warga lanjut usia untuk bekerja dan berbagi pengetahuan mereka tentang kerajinan tradisional, memasak, dan budaya Creole di Lakaz Rosa. https://3.79.236.213/

Domaine de Val des Près siap memberikan pengunjung pengalaman budaya dan warisan Seychelles yang sesungguhnya setelah menjalani renovasi dan pemugaran besar-besaran.

Desa Kreol dan kerajinan di Au Cap di tenggara pulau utama Mahe adalah salah satu dari tiga situs warisan yang dikelola oleh Seychelles Heritage Foundation.

Desa ini terdiri dari wisma kreol tradisional otentik terakhir di pulau-pulau serta restoran Pomme Cannelle – rumah perkebunan tradisional – dan beberapa kios yang menjual seni dan kerajinan dari Seychelles – sekelompok 115 pulau di Samudra Hindia barat.

Permata desa ini adalah Grann Kaz, keindahan yang memamerkan keahlian dan pertukangan kayu dengan pagar kayu yang diukir – sebuah kenangan akan era grand blanc.

Kepala eksekutif Yayasan Warisan Seychelles, Benjamine Rose, mengatakan kepada SNA minggu lalu bahwa pembenahan desa Creole adalah bagian dari rencana strategis yayasan.

“Kami punya rencana pembangunan lima tahun yang disetujui kabinet menteri. Kami telah memulai dengan infrastruktur utama kami serta lansekap umum sehingga menampilkan cara hidup tradisional. Di rumah utama, pengunjung dapat melihat perabotan tradisional kami termasuk gramofon Pollack dan piano tua John Brimsmeade. Restoran ini menawarkan hasil bumi Kreol otentik dan dijual di kios kerajinan dan seni kami yang dapat dibeli oleh pengunjung. Sebagian besar suvenir ini dibuat di lokasi. “

Suvenir

Ada 12 pondok kerajinan di Domain de Val de Près serta di Maison de Coco, sebuah rumah yang dibangun dari produk kelapa di mana ada berbagai macam barang kelapa untuk dijual.

Jika Anda mencari suvenir bagus dari Seychelles maka ini adalah tempat terbaik untuk menemukannya.

Ada berbagai macam barang yang dibuat dan dijual di desa kerajinan, termasuk lukisan dari seniman lokal.

Anda juga dapat menemukan perhiasan buatan tangan, pakaian batik, dan berbagai macam barang yang terbuat dari kelapa. Ada juga beberapa perahu layar kayu buatan tangan yang mengesankan tersedia.

Mengapa membeli dari desa kerajinan?

Salah satu hal terbaik tentang desa kerajinan ini adalah Anda dapat melihat para seniman sedang bekerja. Mereka dengan senang hati membicarakan kerajinan mereka dan bagaimana hal itu cocok dengan budaya Seychelles.

Desa kerajinan, sedang dalam perkembangan dan pemerintah Seychelles berinvestasi besar dalam mempromosikan kerajinan di Seychelles sebagai cara untuk melestarikan budaya Kreol. Anda tidak hanya akan menemukan hadiah yang indah, Anda membantu menjaga seni dan sejarah budaya yang kaya tetap hidup.

Kerajinan Tekstil Indonesia

Kerajinan Tekstil Yang Berasal Dari Indonesia

Kerajinan Tekstil Yang Berasal Dari Indonesia – Saat kita memikirkan Indonesia, pikiran kita langsung tertuju pada pantai-pantai indah di Bali. Indonesia, bagaimanapun, memiliki budaya kerajinan yang kaya yang berdampak lebih luas pada desain Barat daripada yang disadari kebanyakan orang.

Indonesia adalah negara yang kental dengan budaya dan tradisi, dan dikenal dengan rangkaian kerajinan tradisionalnya yang luar biasa. Mulai dari furnitur kayu Jati, hingga artisanal ukiran kayu dan hiasan senjata upacara seperti keris, keris bergelombang berhias tinggi, kerajinan Indonesia adalah sesuatu yang patut dikagumi.

Praktik Kerajinan Indonesia

Tekstil, khususnya, kemungkinan besar merupakan praktik kerajinan Indonesia yang paling terkenal dan tersebar luas. Keragaman teknik tekstil dari Indonesia telah menginspirasi seniman dan desainer selama bertahun-tahun. Tiga dari praktik tekstil utama di Indonesia, Batik, Ikat, dan Songket, semuanya memiliki sejarah yang kaya dan beragam yang berlangsung berabad-abad dan telah menyebar ke berbagai benua.

Mungkin kerajinan Indonesia yang paling terkenal dan luas jangkauannya adalah kain batik, yang tersebar setengah jalan ke seluruh dunia ke Eropa dan Afrika melalui penjajahan.

Tekstil batik telah diproduksi di Indonesia sejak abad ke-12, dan merupakan bagian integral dari budaya Indonesia. Pola dan motif berulang yang rumit digambar di atas kain dengan bahan tahan yang berasal dari pasta beras, lumpur, atau yang lebih baru, lilin.

Kain tersebut kemudian direndam dalam tong pewarna, di mana desain tetap tidak diwarnai karena kualitas lilin yang tahan, sementara kain yang terbuka diwarnai. Desain berbeda-beda, bergantung pada kawasan dan konsumen produk; misalnya warna dan desain tertentu akan disediakan untuk royalti Indonesia.

Warisan Budaya Indonesia

Batik dianggap sebagai bagian penting dari warisan budaya Indonesia, dan dengan cara yang sama wanita muda dari eselon atas masyarakat Inggris akan belajar menyulam, begitu juga wanita muda Indonesia dengan status sosial tinggi akan belajar membuat desain Batik mereka sendiri. http://idnplay.sg-host.com/

Setelah sebelumnya menjadi bagian dari Perusahaan Hindia Timur Belanda, Indonesia menjadi koloni Nasional Belanda pada tahun 1800. Selama abad ke-19 dan awal abad ke-20, koloni ini adalah salah satu yang paling berharga di bawah pemerintahan Belanda, www.mustangcontracting.com

memberikan kontribusi atas keunggulan mereka dalam perdagangan rempah-rempah dan ‘uang tunai perdagangan tanaman pangan seperti kopi, teh dan terutama kapas.

Produk sampingan dari kolonialisme ini adalah adopsi dan adaptasi tekstil tradisional Indonesia ke dalam masyarakat kolonial Belanda, mengubahnya menjadi produk modis yang diproduksi secara massal di Barat.

Westernisasi

Sejak Westernisasi, Batik menjadi lebih umum dikaitkan dengan tekstil lilin Belanda yang sangat populer di Afrika. Dari tahun 1837 hingga 1872, tentara bayaran Afrika Barat direkrut menjadi tentara Belanda untuk membantu merebut kembali Indonesia, dan telah disarankan bahwa setelah repatriasi, para prajurit ini kembali dengan suvenir, terutama tekstil Batik.

Hampir tidak dapat dikenali dari nada bisu dari Batik tradisional Indonesia, Dutch-wax cerah hampir sampai menjadi mencolok. Sangat modis, terutama di negara-negara Afrika Barat seperti Nigeria, lilin Belanda juga telah digunakan oleh seniman, terutama Yinka Shonibare yang karyanya berfokus pada identitas budaya.

Jangkauan yang sedikit kurang jauh adalah proses ikat, yang relatif tidak berubah sebagai suatu proses. Sejarah Ikat telah terbukti agak sulit untuk dilacak, namun jelas bahwa variasi teknik Ikat berkembang secara independen satu sama lain dalam berbagai budaya, termasuk banyak budaya Amerika Selatan pra-Kolombia serta di seluruh Asia.

Ikat adalah teknik pewarnaan di mana benang lungsin atau benang pakan dicelup tahan dalam proses yang mirip dengan pewarnaan ikat. Oleh karena itu, pola ditentukan sebelumnya dengan cara serat dicelup sebagai kebalikan dari metode penenunan standar di mana pola ditentukan oleh warna blok benang.

Double Ikat

Ada beberapa variasi termasuk ikat lusi dan ikat pakan yang ditentukan oleh benang lusi (vertikal) atau benang pakan (horizontal) yang diwarnai. Selain itu ada Double Ikat, di mana benang lungsin dan benang pakan tahan dicelup;

Ini adalah bentuk ikat yang paling rumit dan proses menenun selanjutnya membutuhkan keahlian yang luar biasa untuk membuat pola yang rumit. Ini membuatnya sangat sulit untuk membuat pola yang konsisten saat menenun, dan akibatnya, prosesnya sangat panjang.

Kerajinan Tekstil Indonesia

Mungkin Tekstil Indonesia yang paling tidak terkenal adalah kain Songket, brokat tradisional Indonesia yang ditenun dengan tangan dari sutra atau katun. Pola rumit ini kemudian dipilih dengan benang emas atau perak untuk membuat kain mewah yang biasa dipakai untuk acara-acara seremonial seperti sarung, jilbab, atau selempang.

Kain Tenun

Mengingat kain tenun sering kali tidak tahan uji waktu, akar dari tekstil Songket terbukti sulit ditelusuri, dengan sejumlah penjelasan yang masuk akal tersedia untuk menjelaskan penciptaan awal mereka. Secara historis terkait dengan wilayah pemukiman Melayu di Indonesia, ada juga alasan untuk percaya bahwa teknik produksi diperkenalkan oleh pedagang India dan Arab.

Namun, tenun songket kemungkinan besar masuk ke Indonesia melalui perkawinan antar keluarga kerajaan pada abad ke-15. Saat ini, kerajinan tersebut bertahan melalui sejumlah industri kecil rumahan dan diproduksi di Sumatera, Bali, Kalimantan, Lombok, Sumbawa, dan Sulawesi.

Produksi kain songket seringkali merupakan pekerjaan seluruh desa, dengan keterampilan yang diturunkan dari generasi ke generasi

Batik, Ikat, dan Songket adalah contoh utama keahlian dan kesenian yang sangat terampil yang masih dipraktikkan di Indonesia saat ini. Tidak hanya itu, tradisi yang dihormati selama berabad-abad ini tidak pernah hilang selama berabad-abad dan dirayakan sebagai ciri khas industri kerajinan terampil Indonesia.

Batik dan Ikat telah lama memengaruhi banyak aspek desain Barat dan Afrika, mulai dari mode hingga furnitur dan desain interior. Meskipun diadaptasi dan diubah agar sesuai dengan budaya yang berbeda, keindahan dan kerumitan awal dari teknik aslinya tetap bersinar melalui kain, menjadikannya bukti kerajinan Indonesia.

Tempat untuk Membeli dan Melihat Talavera di Puebla

Tempat untuk Membeli dan Melihat Talavera di Puebla

Tempat untuk Membeli dan Melihat Talavera di Puebla – Talavera, seperti banyak hal di Meksiko, adalah campuran dari leluhur pribumi, pengaruh Spanyol, dan adaptasi lokal. Gaya dekoratif Talavera berasal dari Spanyol tetapi dikombinasikan dengan tradisi keramik yang sudah mapan di Puebla, karena keunggulan tanah liat lokal, ketika Spanyol tiba.

Talavera terbaik sekarang ditetapkan dengan Denominación de Origen de la Talavera, perbedaan yang menandakan kesetiaan pada teknik produksi dan kesenian tradisional. Berikut adalah daftar beberapa tempat terbaik untuk menemukan Talavera otentik di Puebla.

Talavera de la Luz

Talavera de la Luz workshop didirikan pada tahun 1996 sebagai bagian dari kebangkitan kembali keahlian Talavera yang dialami kota Puebla. Workshop ini saat ini hanya satu dari sembilan yang berstatus Denominación de Origen.

Toko mereka terletak di Barrio de la Luz, lokasi tradisional workshop tembikar di kota (tempat vas, piring, dan pot dibuat dan dijual polos untuk dekorasi lebih lanjut oleh pengrajin). Mereka menawarkan tur berpemandu gratis bagi pengunjung yang ingin melihat proses pembuatan Talavera beraksi dan ruang pamer tempat Anda dapat membeli barang.

Talavera Celia

Talavera Celia menjadi favorit pengunjung karena banyaknya kegiatan dan cara Anda dapat mempelajari tentang bentuk seni lokal ini. Mereka memiliki museum interaktif, lengkap dengan lebih dari 650 barang koleksi Talavera, di mana Anda dapat belajar tentang seluruh proses kreatif gaya tembikar ini dari awal hingga akhir.

Mereka juga menawarkan tur berpemandu ke workshop mereka untuk melihat pelukis Talavera bekerja, serta kursus dan lokakarya sesekali di mana pengunjung dapat datang untuk hari itu dan membawa pulang karya Puebla mereka sendiri.

Anda juga dapat mengunjungi Galeri Jose Luis Gutierrez di Talavera dan menikmati makanan di Celia’s Café yang sangat populer, yang menampilkan menu yang penuh dengan hidangan khas daerah dan kopi lokal. idn poker 99

Uriarte Talavera

Uriarte Talavera adalah pabrikan Talavera terbesar di dunia, didirikan pada tahun 1824 dan merupakan simbol kualitas dan keahlian di dunia Talavera. Karya mereka ada di museum di seluruh dunia, dan mereka telah bekerja dengan berbagai seniman terkenal untuk menciptakan karya seni dan arsitektur modern. https://www.mustangcontracting.com/

Semua kreasi Uriarte adalah buatan tangan, dan sebagian besar ditandatangani oleh seniman yang mendekorasinya. Mereka duduk di rumah tua yang indah di pusat Puebla, dan Anda dapat mampir untuk membeli barang atau menyaksikan para pengrajin melukis karya agung mereka.

Talavera La Reyna

Didirikan pada tahun 1990, Talavera La Reyna diberikan status Denominación de Origen pada tahun 1998, dan merupakan perhentian favorit untuk membeli Talavera dan menyaksikan prosesnya di tempat kerja.

Galeria Alarca Talavera La Reyna menampilkan koleksi keramik indah yang dibuat oleh 70 seniman dari tradisi artistik yang berbeda; Layak dikunjungi jika Anda ingin melihat beberapa seni keramik yang sangat indah. Workshop mereka juga menawarkan tur berpemandu dan kelas melukis Talavera.

Talavera Santa Catarina

Dibuat pada 1990-an oleh seniman Meksiko; Fernanda Gamboa (yang sekarang bekerja bersama rekannya Simona Capasso), Talavera Santa Catarina telah memiliki status resmi Denominación de Origen sejak tahun 2000, dan workshop tersebut tidak hanya menciptakan desain tradisional tetapi juga objek seni dan gaya yang lebih modern untuk pelanggan mereka.

Mereka menawarkan tur berpemandu yang menjelaskan proses pembuatan Talavera dan umumnya dipimpin oleh Gamboa sendiri. Mereka juga memiliki toko di tempat di mana pengunjung dapat membeli barang untuk dibawa pulang.

Talavera Armando

Tempat untuk Membeli dan Melihat Talavera di Puebla

Talavera Armando adalah salah satu workshop Talavera termuda yang akan Anda temukan di kota, dengan hanya 15 tahun memproduksi keramik jenis ini. Mereka menawarkan gaya tradisional dan bentuk seni yang lebih modern, dengan potongan-potongan yang bercabang dari gaya tradisionalis putih dan biru biasa.

Seperti workshop lain dalam daftar ini, Anda dapat melakukan tur dan melihat pelukis Talavera sedang bekerja. Para pengrajinnya ramah dan akan meluangkan waktu untuk berhenti dan berbicara dengan Anda tentang teknik dan kreasi mereka.

Mercado de Artesanías

Meskipun sebagian besar karya Talavera yang Anda temukan di Mercado de Artesanías tidak akan berstatus Denominación de Origen, yang pada dasarnya membuatnya lebih terjangkau, pasar kerajinan dapat menjadi tempat alternatif yang baik untuk membeli oleh-oleh atau oleh-oleh untuk dibawa pulang.

Anda akan menemukan baris demi baris keramik bergaya Talavera yang dicat dengan semua desain dan warna berbeda dan dengan harga yang jauh lebih terjangkau daripada yang akan Anda temukan di galeri dan workshop ternama.

Callejón de los Sapos

Callejón de los Sapos dan jalan-jalan sekitarnya dipenuhi dengan toko-toko antik dan toko keramik. Ada ratusan gaya dan warna yang dapat dipilih, dan di banyak toko, Anda akan menemukan harga yang lebih terjangkau daripada di bengkel resmi Talavera di sekitar kota.

Jika status Denominación de Origen penting bagi Anda, pastikan untuk memeriksa label DO4 pada bagian tersebut, tetapi jika tidak, silakan beli sesuka hati Anda dan berikan kepada teman-teman Anda di rumah sebagai real deal. Potongan-potongannya indah!

Perancang Tembikar dan Keramik Terkemuka di Irlandia

Perancang Tembikar dan Keramik Terkemuka di Irlandia

Perancang Tembikar dan Keramik Terkemuka di Irlandia – Pertama kali dibawa ke Irlandia oleh para pemukim Neolitik (atau Zaman Batu Baru), gerabah kerajinan tangan telah menjadi sesuatu yang khas Irlandia. Dari pemilik studio berusia 40 tahun hingga lulusan baru, baca terus untuk mengetahui desainer terampil Irlandia yang bekerja di tembikar dan keramik yang harus Anda ketahui.

Louis Mulcahy

Disebut oleh Design and Craft Council of Ireland sebagai ‘the godfather of Irish craft’, mantan juru kamera Louis Mulcahy telah merancang dan melempar tembikar di bengkelnya di Dingle, County Kerry sejak tahun 1970-an, setelah pindah ke sana dari Dublin.

Sejak itu, usaha kecil yang semula tumbuh menjadi kesuksesan internasional, dengan karyanya yang terkenal dipuji di mana-mana dari The New York Times hingga majalah National Geographic Traveler, menjadikannya sebagai pembuat tembikar paling terkenal di negara itu. pokerindonesia

Stephen Pearce

Ayah Stephen Pearce, Philip Pearce, pertama kali mendirikan bisnis tembikar di rumahnya sendiri di Cork timur selama tahun 1950-an. Setelah berlatih di bawah bimbingan ayahnya di masa mudanya dan membantunya membuat rangkaian gerabah ‘Shanagarry’ yang sekarang terkenal, Stephen mendirikan sendiri pada tahun 1973. americandreamdrivein.com

dengan bengkel yang dapat dicapai dengan berjalan kaki singkat dari ladang ayahnya. Saat ini, Stephen menjalankan kedua merek tersebut, menjaga warisan ayahnya tetap hidup dan terus menggali tanah liat yang digunakan untuk desain mereka secara lokal, dari tepi Sungai Blackwater.

Derek Wilson

Lulusan Seni Terapan di Universitas Ulster, ahli keramik yang berbasis di Belfast, Derek Wilson, menggambarkan karyanya sebagai ‘a 21st-century hybridisation of studio potter and conceptual artist’.

Memproduksi berbagai peralatan makan yang sangat minim baik dalam finishing matt maupun dengan glasir transparan seladon, ia telah memamerkan secara luas di seluruh Eropa dan sebagai bagian dari pameran Handmade majalah Wallpaper* di New York.

Keramiknya juga menjadi bagian dari Liminal tur – desain Irlandia di pameran ambang batas yang merupakan tulang punggung program Irish Design 2015, menyoroti pilihan desainer paling menarik Irlandia di panggung internasional.

Ruth Power

Pemilik Danu Ceramics, Ruth Power, menamai bisnis tembikarnya yang berbasis di Dublin dengan nama dewi bumi dan kreativitas Celtic kuno dan dewi air Hindi, sebagai anggukan pada elemen penting yang digunakan untuk membuat keramik. Penghormatan terhadap alam bergema dalam gaya desain buatan tangannya, yang masing-masing mengambil bentuk taktil yang unik.

Integritas ini, bersama dengan inspirasi penggunaan warna, membuatnya dinobatkan sebagai ‘one to watch’ di pameran Pameran kreatif Irlandia pada tahun 2015, dan untuk mengembangkan pengikut setia pelanggan yang kuat.

Andrew Ludick

Andrew Ludick mengatakan bahwa dia mendapatkan inspirasi untuk gaya unik produk tanah liat jepit tangan dari berbagai sumber – termasuk seni dan musik penduduk asli Amerika dan Afrika, karya seniman Swiss-Jerman Paul Klee, dan musik jazz Amerika pianis dan komposer Thelonious Monk.

Bekerja dari sebuah studio di County Kilkenny yang ia bagi dengan istri dan sesama pembuat tembikar Rosemarie Durr, ia menciptakan potongan berpola khas yang bahkan telah menginspirasi berbagai kolaboratif permadani dengan pembuat permadani tradisional Ceadogán, yang ditampilkan sebagai bagian dari pameran Liminal Irlandia yang disebutkan di atas. desain pada tahun 2015.

Adam Frew

Perancang Tembikar dan Keramik Terkemuka di Irlandia

Ahli keramik Irlandia Utara Adam Frew bekerja di area yang sangat menginspirasi di Pantai Causeway, tidak jauh dari formasi batuan basal Giant’s Causeway yang legendaris.

Di sini, ia menggunakan roda tembikar untuk memproduksi pot porselen yang dibuat dengan penuh kasih dan karya fungsional dalam jumlah kecil banyak yang dihiasi dengan desain lukisan tangan yang telah mendapatkan banyak pujian dan kekaguman.

Pada 2016, ia terdaftar di The New York Times sebagai salah satu dari lima desainer Irlandia yang sedang naik daun.

Laura Magahy

Beberapa merek keramik Irlandia telah menarik lebih banyak perhatian internasional dalam beberapa tahun terakhir daripada usaha Laura Magahy Arran Street East, yang telah ditampilkan dalam publikasi seperti Elle Decoration France di sampulnya, tidak kurang dan di The New York Times.

Mantan ketua Dewan Desain & Kerajinan Irlandia ini terinspirasi oleh kawasan City Markets yang bersejarah di Dublin dalam mendirikan studionya pada tahun 2014. Pot hand-thrown yang diproduksi di sana dinamai sesuai dengan berbagai buah dan sayuran yang dijual grosir di pasar buah dan sayur di Victoria di dekatnya, seperti jeruk bali merah muda, lemon, dan ubi.

Rebecca Killen

Lulusan Seni Terapan lainnya di Universitas Ulster di Belfast, Rebecca Killen berkonsentrasi pada skema warna putih dan kobalt dengan sedikit kilau emas dalam desainnya, yang diinformasikan oleh motif biru dan putih tradisional. Dia menggunakan teknik slip-casting, menuang cairan cina tulang ke dalam cetakan plester sebelum mendekorasi dengan pola khasnya.

Pada tahun 2016, Killen memenangkan penghargaan regional untuk Irlandia Utara di Etsy UK and Ireland Awards, yang memungkinkannya untuk berpameran di London Design Festival pada bulan September. Produk populer termasuk susu bone china miliknya

Kelas Kreatif Terbaik di San Francisco

Kelas Kreatif Terbaik Yang Ada di San Francisco

Kelas Kreatif Terbaik Yang Ada di San Francisco – Dengan cita-cita progresif dan suasana permulaannya, San Francisco penuh dengan kreatif dan inovator artistik yang unik. Jika Anda berada di kota dan ingin memanjakan sisi imajinatif Anda atau menikmati mencoba sesuatu yang sedikit berbeda dari aktivitas turis standar, ini adalah kota yang sempurna untuk mempelajari hal-hal terbaru.

Berikut adalah panduan ke tempat-tempat keren di mana Anda dapat menyalurkan pencipta batin Anda, mempelajari keterampilan baru dan bertemu orang baru sambil bersenang-senang – tidak diperlukan keterampilan pistol lem.

The Crucible

Para guru di Crucible mendorong Anda untuk “melenturkan otot kreatif Anda dan beristirahat dari rutinitas rutin Anda”. Itu mudah dilakukan dengan berbagai macam kelas terjangkau yang ditawarkan di sini, dan ada titik masuk pemula di setiap mata pelajaran.

Pelajari seni kaca, pengelasan, keramik, tekstil, kerajinan kulit, perhiasan dan enameling, kerajinan kayu dan patung batu. Ingin lebih? Ada kelas neon, kelas kinerja api, dan kelas kinetik dan elektronik untuk proyek Burning Man yang perlu Anda kerjakan.

Pilihan menyenangkan lainnya adalah kelas Hot Wheels and Bikes yang mengajarkan siswa untuk membuat sepeda dari nol, dan kelas lembaran logam untuk membuat suku cadang sepeda motor.

Pusat Seni yang bagus dan industri di Oakland ini bertempat di gudang besar seluas 56.000 kaki persegi (5.200 meter persegi), termasuk studio sewa untuk seniman. Lihat situs web untuk mengetahui detail tur fasilitas, dan jadwal kelas. poker indonesia

ImagiKnit

Toko di The Castro ini adalah surga versi benang yang cerah dan nyaman. Gulungan benang mewah yang bersumber secara lokal berjejer di rak, dan semua perlengkapan yang Anda perlukan untuk proyek Anda berikutnya (atau pertama) ditawarkan di lingkungan yang nyaman. Kelas merajut dan merenda biasanya diajarkan di banyak toko benang. https://americandreamdrivein.com/

tetapi kru ImagiKnit yang berbakat juga menawarkan instruksi untuk memintal benang Anda sendiri, membuat kain wool dan bahkan mesin rajut dan teknik tenun. Kredibilitas Instagram Anda baru saja naik daun. Pola dan buku desainer pakaian rajut populer Alana Dakos ditampilkan dalam pertunjukan bagasi di toko selama bulan Juni.

San Francisco Center for the Book

Kuil yang didedikasikan untuk kegembiraan pembuatan buku di Potrero ini mendukung seni bukunya dengan mengajar lokakarya yang mempelajari pembuatan buku fisik, seperti pembuatan kertas, kaligrafi, desain, pencetakan letterpress dan penjilidan buku tangan, ditambah kelas seni dan kerajinan terkait.

Pameran dan ceramah bergilir di galeri mereka memberikan inspirasi. Beberapa kelas yang menyenangkan dan populer termasuk menulis tangan, membuat marmer kertas, dan membuat kertas. Coba kaligrafi Anda, dan buat teman-teman Anda terkesan dengan undangan tulisan tangan ke pesta Anda berikutnya, atau bahkan pernikahan Anda.

Kunjungi situs web untuk ceramah dan detail Festival Pencetakan Kereta Uap Pekerjaan Jalan tahunan, pameran seni grafis dan seni buku sepanjang hari yang menampilkan printer mesin giling tujuh ton yang menggunakan Rhode Island Street sebagai tempat tidur mesin cetak.

Ruby’s Clay Studio and Gallery

Kelas Kreatif Terbaik di San Francisco

Surga yang didedikasikan untuk seni keramik di The Castro ini telah beroperasi sejak 1962. Instruktur Ruby sangat terampil, dan kelasnya mencakup semua tingkat pembuatan tangan dan melempar roda. Suasana ramah itu tulus, dan mendukung siswa dari semua tingkatan.

Ada pilihan program lain yang tersedia setelah siswa memahami teknik dasar dan ingin mengerjakan proyek mereka sendiri. Karena San Fransiskan sangat menyukai keramik, kami bertaruh Anda akan senang mampir ke galeri dan melihat karya pahatan dan fungsional lebih dari 25 ahli keramik, dan karya siswa lainnya untuk dijual.

Signs of Addiction to Watch For

To hear more about Burns’ work in the treatment of depression, check out his TED talk on the subject below. Generally, this is a good thing—our brain has been wired to alert us to danger, attract us to potential mates, https://energosystema.ru/other/glasses-for-liquor-and-vodka-types-and-choices.html and find solutions to the problems we encounter every day. When someone struggles with this distortion, they’ll be on a constant pursuit to put others on trial to prove that their opinions and actions are correct.

  • Not only does mental filtering occur when a person avoids unpleasant ideas, but it may also refer to filtering out good information.
  • Through this treatment, patients can identify negative thinking patterns and distorted thoughts.
  • But first, you need to learn how to overcome the addictive thought patterns which can hold you back.

Emotional Reasoning

  • He or she may attribute things that other people do as the result of his or her own actions or behaviors.
  • Identifying and being mindful of when we engage in these distorted thoughts can be really helpful.
  • And such decisions may lead to long-term patterns of addiction and substance abuse.
  • You become laser-focused on every little thing that’s wrong with your treatment program or facility.
  • Overgeneralizing can lead to overly negative thoughts about yourself and your environment based on only one or two experiences.
  • There will always be some excuse–you’re busy with work, you’re not feeling well, you have to feed your cat, and so on.
  • Researchers have long observed that alcohol use increases during recessions.

While there are countless distortions, we’ll focus on those made famous by Aaron Beck and David Burns. The addict becomes alienated as a result of addiction and addictive thinking patterns. The addict’s addictive thought processes continue to increase http://srrccs.ru/warez/26275-forbidden-shakers-tech-2013.html arguments with others and push friends and family away because they challenge the addict’s substance abuse and addiction behaviors. This increases the addict’s desire to seek and use drugs as a means of escape, which reinforces the isolation pattern.

  • For example, a girlfriend who tries to get her boyfriend to improve his appearance and manners.
  • A lot of cognitive therapy is focused on identifying and challenging these distorted beliefs.

Staying Socially Engaged When You Really Don’t Feel Like It

20 common thinking errors of addicts

They are so habitual that the thinker often doesn’t realize he or she has the power to change them. We are all guilty of letting cognitive distortions take over our emotions and beliefs more than once. Unfortunately, these negative thinking patterns can often be so subtle we don’t notice them until someone else points them out.

An Open Letter to Men Who Struggle with Sexual Maladaptive Behaviors

Parents who are worried that their child might be using substances can seek professional assistance to determine how to best manage this issue and obtain a referral to resources. Kristi Schwegman is a psychotherapist specializing in helping couples develop healthy relationships, whether dating, engaged, or married. She also draws from her Christian-based approach to lead individuals in becoming aware of the limiting beliefs that can get them stuck. Start becoming aware of your twisted thinking and stop trusting what your brain automatically comes up with. Then, use the exercise below to help untwist these thinking errors to form more helpful, truer, and more positive thoughts. Substances of abuse deliver an intense sensation that creates a neurochemically driven motivation to repeat the experience again and again.

20 common thinking errors of addicts

Addictive Thinking Patterns

People who have experienced trauma or abuse also have a higher risk of developing an addiction. While there are signs and symptoms of a general nature, certain substances and behaviors can come with their own set of symptoms. Practice doing this 4-step thought exercise to begin choosing and thinking less http://akmc.in.ua/mediki-nazvali-glavnye-prichiny-pit-mnogo-vody twisted thinking! Then, notice it creates different feelings, better connections with others, and more positive experiences. We have to be aware of what we’re thinking because it’s too easy for our brains to make assumptions or twist thoughts to help them fit a certain narrative that it’s created.

20 common thinking errors of addicts

How Do You Teach Your Kids About Drugs and Alcohol?

Recovery is possible in the early stages, when infusions of the vitamin can restore thiamine reserves. But if thiamine deficiency is left untreated, neurological damage can become irreversible, and people experience a form of dementia. It is marked by hallucinations and other signs of psychosis, difficulties with memory, and confabulation, attempts to make up stories to cover gaps in memory.

Kerajinan Tangan Tradisional Khas Sri Lanka

Kerajinan Tangan Tradisional Khas Sri Lanka

Kerajinan Tangan Tradisional Khas Sri Lanka – Kerajinan tangan Sri Lanka adalah sejarah yang masih dilestarikan hingga hingga sekarang. Produksi kerajinan tangan Sri Lanka, dengan pengecualian perhiasan, pada dasarnya adalah industri rumahan:

produk-produknya ternyata memanfaatkan bahan baku alami dengan menggunakan teknik kuno yang sudah teruji seiring berjalannya waktu. Keterampilan tradisional telah dilestarikan dengan kemurniannya, menghasilkan kelanjutan identitas khas Kerajinan Sri Lanka.

Sistem sosial kuno Sri Lanka yang memiliki akar Indo-Arya sebagian besar berperan dalam melestarikan keterampilan tradisional dengan identitas khasnya.

Berbagai macam kerajinan tangan yang sangat menarik di Sri Lanka dapat ditemukan di seluruh negeri di toko-toko, kios-kios jalanan dan toko-toko yang dikelola pemerintah. Kerajinan gading dan kulit kura-kura yang dulu dijual bebas, tidak lagi diperjualbelikan di Sri Lanka.

Kerajinan Tangan Tradisional Khas Sri Lanka

Tembikar di Sri Lanka

Gerabah adalah salah satu kerajinan tangan tertua di Sri Lanka. Karakter utilitarian utama tembikar Sri Lanka telah terus ada sejak awal peradaban Aria Sinhala di Sri Lanka. Kesederhanaan ornamen dan pesona keanggunan gerabah telah bertahan dalam waktu yang lama di negeri ini selama lebih dari satu setengah milenium di Sri Lanka. poker asia

Panci masak, kendi, mangkuk, gelas, ubin, vas, adalah peralatan dapur yang paling banyak digunakan di Sri Lanka. Selain pot dan wajan dapur, produk yang dirancang dengan rumit seperti figur terakota dan vas berukir juga populer di Sri Lanka. Ornamen seperti patung-patung dan binatang yang menarik dengan karakteristik khas Sinhala juga diproduksi di bengkel-bengkel tembikar di pedesaan. www.americannamedaycalendar.com

Tembikar Sri Lanka dihasilkan melalui roda kecil yang diputar oleh pembuat tembikar sambil membentuk gumpalan tanah liat dengan tangan dan kemudian dikeraskan dengan oven di tempat pembakaran tradisional yang terbuat dari batu bata. Kuantitas utama dari produk ini adalah peralatan sederhana tanpa hiasan. Dengan meningkatnya permintaan akan gerabah hias, kerajinan tanah liat basah dengan pola dan kaca kini diperkenalkan.

Ukiran Kayu di Sri Lanka

Kerajinan ukiran kayu di Sri Lanka memiliki sejarah panjang. Tradisi ukiran kayu di Sri Lanka dimanifestasikan di Kuil Lankatilaka dan Embekke Devale di Kandy. Di kuil-kuil ini, replika miniatur ukiran kayu tingkat rendah yang dilakukan oleh pengukir kayu tradisional dapat dibeli dengan harga yang wajar.

Ukiran tiga dimensi gajah ebony dan Buddha sangat populer di Sri Lanka. Panel dekoratif berukir kayu digunakan secara luas di Sri Lanka dalam perdagangan dekorasi interior juga.

Berbagai macam barang kerajinan yang terbuat dari kayu menggabungkan utilitas dan keindahan menambah keanggunan gaya hidup Anda. Hiasan dinding, perhiasan mewah, patung-patung, produk pernis, kotak hadiah, mainan, barang-barang pendidikan untuk anak-anak pra-sekolah, barang-barang rumah tangga adalah beberapa barang kerajinan kayu yang diproduksi di Sri Lanka.

Kerajinan Logam di Sri Lanka

Sri Lanka memiliki tradisi panjang dalam bidang logam. Pekerjaan logam diproduksi dengan seluruh jajaran logam dan paduan di Sri Lanka: emas, perak, kuningan, timah, timah dan besi, serta berbagai paduannya, dalam segala jenis pekerjaan mulai dari pengecoran hias dan desain tindik.

Kerajinan tangan dari logam penghias damascene seperti besi atau baja dengan pola etsa bergelombang atau inlay logam mulia dan kerawang dekoratif halus yang terbuat dari kawat logam tipis yang dipintal diproduksi di Sri Lanka dengan teknik tradisional.

Batik di Sri Lanka

Batik adalah kerajinan yang berasal dari Indonesia, namun di Sri Lanka, kerajinan ini telah berkembang dengan gaya yang unik untuk menghasilkan kemeja, sarung, gaun, celana pendek, hiasan dinding, sarung bantal, gantungan tempat tidur dan banyak item dekorasi. Produk kerajinan batik adalah desain khas dalam warna-warna cerah.

Teknik yang memakan waktu dalam menghasilkan Batik berkualitas tinggi melibatkan banyak waxing dan pewarnaan kain di mana desain dilakukan. Pada akhirnya semua lilin dikikis dan kemudian direbus. Kain ini dibuat untuk menyerap pewarna lebih lanjut dengan menggunakan Asam Klorida.

Mengeringkannya di bawah sinar matahari akan membuat warna lebih terang. Jumlah warna dalam batik adalah indikasi yang tepat dari berapa kali itu dicelupkan ke dalam bak pewarna dan aplikasi dan menghilangkan lilin. Dengan kata lain, desain Batik yang beraneka warna melibatkan banyak pekerjaan daripada desain Batik hanya dalam beberapa warna.

Saat ini, karena pewarna kimia juga telah masuk ke dalam pembuatan di samping pewarna tradisional, spektrum warna dalam Batik tampaknya telah menjadi tak ada habisnya. Awalnya merupakan industri rumahan, saat ini pembuatan produk Batik dilakukan di tingkat bengkel di wilayah pesisir barat daya serta wilayah Tengah Sri Lanka.

Tekstil di Sri Lanka

Tekstil diproduksi di Sri Lanka dalam batas-batas industri skala kecil yang menghasilkan lapangan kerja bagi perempuan pedesaan. Di antara tekstil yang diproduksi adalah linen rumah tangga seperti seprai dan handuk, bahan pelapis, bahan perabotan seperti penahan kain, sarung bantal, sari dan sarung.

Buku, buku catatan, album, dan bahkan papan tulis sekarang dibalut dengan bahan tekstil kerajinan tangan ini. Kain tenunan tangan dari katun dan sutra sutra warna-warna cerah telah populer di kalangan penduduk setempat dan juga para wisatawan.

Kombinasi desain tradisional dicampur dengan tren modern dalam bahan modern yang ditenun dalam teknik pemrosesan baru telah membuat tekstil kualitas ekspor Sri Lanka mampu menembus pasar internasional yang kompetitif.

Topeng Kayu di Sri Lanka

Topeng Kayu diproduksi terutama di sisi pantai barat daya Sri Lanka. Dari semua wilayah sisi pantai barat daya, kota Ambalangoda memiliki warisan panjang dalam kerajinan tangan khusus memproduksi topeng kayu. Topeng Kayu dalam berbagai ukuran dalam warna cerah dibuat dari kayu pohon yang disebut ‘Kaduru” (strychnos nux vomica).

Pohon kaduru yang tumbuh di tanah berawa yang berbatasan dengan sawah ringan dan lembut menjadikannya bahan yang ideal untuk menghasilkan topeng kayu.

Teknik pembuatan topeng telah diwariskan dari generasi ke generasi dari zaman kuno. Log Kaduru dikeringkan di bawah sinar matahari tropis sampai cairan lengket dari kayu diuapkan dan kemudian dipotong-potong sesuai ukuran yang diperlukan.

Kerajinan Tangan Tradisional Khas Sri Lanka

Perhiasan di Sri Lanka

Perhiasan Sri Lanka adalah kerajinan tangan unggul yang bersaing di tingkat internasional yang mendatangkan pendapatan asing ke negara itu. Sri Lanka memiliki dua tradisi dalam mendesain perhiasan: Galle Low Country Traditional juga disebut Tradisional Barat dan Kandyan tradisional.

Tradisi Galle menampilkan emas dan batu permata, sedangkan tradisi Kandyan menampilkan karya logam yang rumit terutama dalam perak. Para wisatawan dari negara-negara barat, Jepang dan Rusia sangat meminati Galle Low Country Traditional yang sangat mereka sukai.

Membuat renda bukanlah seni asli di Sri Lanka. Pembuatan renda pertama kali diperkenalkan ke Sri Lanka oleh Portugis di abad ke-16.

Pembuatan Renda

Dimulai di daerah pantai barat daya, terutama di sekitar Galle. Pembuatan renda dipraktekkan oleh para wanita Belanda selama era kolonial Belanda juga. Selanjutnya, wanita Sinhala mengenal renda dan membuat kerajinan tangan di sisi pantai barat daya Sri Lanka.

Selama abad ke-19, ketika pelabuhan laut Galle berada pada masa jayanya, produk renda dari sisi pantai Barat Daya muncul dengan popularitas yang luar biasa. Hari ini pembuatan renda dilanjutkan terutama oleh para wanita Sinhala yang mewarisi kerajinan tangan dari leluhur mereka.

Di antara berbagai produk yang dibuat dengan pembuatan renda adalah blus, linen meja, gorden, seprai dan bantal.

Membuat Kerajinan Tangan dari Barang Bekas

Membuat Kerajinan Tangan dari Barang Bekas

Membuat Kerajinan Tangan dari Barang Bekas – Beberapa orang pasti berpikir bahwa barang bekas hanyalah sampah yang tidak memiliki nilai jual sama sekali. Alhasil, barang tak terpakai tersebut langsung dibuang di tempat sampah atau berserakan di gudang rumah.

Padahal, bila mau berusaha dan sedikit menggunakan daya kreativitas, barang bekas tersebut dapat menjadi barang berharga dan laku di masyarakat. Bahkan, tak sedikit bukti yang menunjukkan bahwa membuat kerajinan dari barang tak terpakai dapat menjadi sumber rezeki yang menjanjikan.

Membuat Kerajinan Tangan dari Barang Bekas

Selain mudah dijumpai, modal yang diperlukan untuk menekuni usaha kerajinan tangan dari barang bekas ini juga sangat kecil. Namun, tergantung dari daya kreativitas dan kualitasnya, produk kerajinan tangan dari ‘sampah’ tersebut dapat laku dengan harga yang mahal. Tak hanya itu, dengan menggeluti dunia bisnis tersebut, pengrajin dari barang bekas juga turut membantu Bumi untuk memiliki masa depan yang lebih cerah. pokerasia

Dengan beragam manfaat dan potensi keuntungan yang bisa didapatkan dari mengolah barang bekas menjadi kerajinan tangan, tidak ada salahnya untuk mencoba terjun ke bidang bisnis tersebut. Tak perlu memulainya dari nol, berikut adalah bocoran cara kreatif membuat kerajinan tangan menarik berbahan dasar barang bekas. https://www.americannamedaycalendar.com/

Kerajinan Tangan dari Botol Bekas

Botol bekas adalah salah satu jenis sampah yang paling banyak berserakan di lingkungan. Bahkan, botol menjadi jenis sampah yang mungkin jumlahnya paling banyak di dunia saat ini. Oleh karena itu, tidak sulit untuk mencari botol bekas sebagai bahan dasar pembuatan kerajinan tangan yang menarik.

Sebab bahannya yang terbuat dari plastik dan memiliki banyak ukuran, botol menjadi barang bekas yang cukup populer untuk dijadikan sebagai kerajinan tangan. Pasalnya, botol bekas mudah untuk dibentuk dan dikreasikan menjadi karya seni atau barang praktis bernilai tinggi. Daripada penasaran, inilah tiga kerajinan tangan yang bisa diciptakan dari bahan botol bekas.

  • Pot untuk Tanaman Hias

Melihat tanaman hias yang tertata apik di rumah memang dapat membuat penghuninya merasa betah. Namun, desain pot bunga yang terkesan monoton seringkali membuat taman menjadi kurang menarik. Salah satu cara untuk mengatasinya adalah dengan mengkreasikan pot bunga dengan menggunakan botol bekas.

Tak perlu modal banyak, membuat banyak pot bunga yang unik dari botol bekas bisa dilakukan dengan modal kurang dari 50 ribuan saja. Yang penting, pengrajin botol bekas harus memiliki cutter dan juga cat akrilik agar pot tanaman tersebut terlihat lebih menarik.

Desain pot yang bisa dikreasikan juga beragam. Mulai dari bentuk kepala hewan, gambar kartun, ataupun bentuk menarik lainnya. Nah, tergantung dari seberapa menarik desain pot yang dibuat dari botol bekas, kerajinan tangan tersebut bisa dijual dengan harga mulai 5 ribu hingga 30 ribu Rupiah berbuahnya.

  • Tempat Penyangga Charger Ponsel

Beberapa orang pasti pernah kebingungan saat akan mencharge smartphone tapi stop kontak yang ada terlalu tinggi. Alhasil, ponsel pun bisa jadi lowbat dan tidak dapat digunakan untuk keperluan yang mungkin saja penting.

Untuk mengatasi hal tersebut, ada solusi yakni dengan membuat sendiri penyangga charger ponsel menggunakan botol bekas ini. Sama dengan cara pembuatan pot bunga, tempat penyangga ini hanya membutuhkan alat berupa cutter dan juga cat akrilik yang membutuhkan modal kurang dari 50 ribu Rupiah saja.

Cara membuatnya pun cukup mudah, yaitu dengan memotong botol bekas sesuai dengan ukuran smartphone yang diinginkan. Kemudian, buat lubang sesuai dengan ukuran dan lokasi lubang charger pada smartphone. Barulah tempat penyangga tersebut dihias dengan semenarik mungkin dan dijual dengan harga mulai dari 5 ribu sampai 20 ribu Rupiah per buahnya.

  • Wadah untuk Alat Tulis Kantor

Selain untuk pot bunga dan tempat penyangga charger, botol bekas juga bisa dikreasikan menjadi wadah untuk alat tulis kantor atau ATK. Kebutuhan akan wadah khusus untuk menempatkan alat tulis secara praktis ini tentu sangat membantu pekerja kantoran yang sibuk. Dengan desain yang menarik, rasa penat juga tidak akan rentan dirasakan.

Masih sama, alat yang dibutuhkan untuk membuat wadah ATK adalah cutter dan cat akrilik seharga 30 ribuan saja. Caranya pun mudah, yaitu dengan melubangi botol bekas pada bagian atas dan bawah dengan ukuran lubang yang bawah lebih besar. Kemudian, lapisi botol bekas tersebut dengan cat berwarna putih dan setelah kering bisa dibuat gambar-gambar menarik sesuai selera.

Tentunya, semakin bagus gambar pada wadah tersebut, semakin mahal pula harga jualnya. Bukan tidak mungkin satu kerajinan tangan tersebut bisa menghasilkan untung berkali-kali lipat dengan harga jual mulai dari 5 ribu sampai 15 ribuan saja.

Kerajinan Tangan dari Tutup Botol

Bukan cuma botol bekas, ternyata tutup botolnya saja juga dapat dijadikan sebagai kerajinan tangan yang bisa dijual. Salah satu contoh kerajinan dari tutup botol adalah kalender yang estetik. Untuk bisa membuat kalender dari barang bekas ini dibutuhkan setidaknya 50 tutup botol, stik es krim, dan kaleng bekas.

Selain itu, magnet, lem atau double tape, cat air, serta spidol yang kesemuanya seharga kurang dari 40 ribu juga dibutuhkan untuk mempercantik kalender dari barang bekas ini. Tidak ribet, hal pertama yang harus dilakukan untuk membuat kalender ini adalah mewarnai tutup botol dengan cat air.

Setelah itu, tulis nomor 1 hingga 31, Senin hingga Minggu, serta Januari hingga Desember dengan spidol warna agar tampak menarik. Kemudian, tempelkan tutup botol dengan angka 1, 8, 15, serta 22 ke batang es krim dan seterusnya dengan kelipatan yang sama hingga terdapat tujuh batang es krim. Pasang magnet pada masing-masing stik es krim tersebut

Lakukan hal yang sama pada tutup botol dengan tulisan hari dan bulan dan susun tiap batang es krim tanggal dan hari sesuai dengan kalender tahun yang dibuat. Sedangkan untuk yang bertuliskan bulan, susun salah satu batang es krim pada pinggir kaleng dan masukkan pada kaleng nama bulan yang tidak terpakai.

Pasang juga magnet pada permukaan kaleng agar magnet pada batang es krim dapat menempel. Terakhir, hias kaleng dan beri gambar bila perlu agar kerajinan tangan tersebut memiliki harga jual yang lebih tinggi. Bukan tidak mungkin hasil kerajinan tangan tersebut dapat laku terjual dengan harga hingga 80 ribu sampai 100 ribu Rupiah.

Membuat Kerajinan Tangan dari Barang Bekas

Kerajinan Tangan dari Kardus Bekas

Serupa dengan botol bekas, kardus juga barang bekas yang cukup mudah ditemukan. Kebanyakan memang diloakkan untuk menghasilkan Rupiah. Namun, ada kesempatan meraup untuk lebih besar jika menyulap barang bekas tersebut sebagai karya menarik.

Salah satu yang unik adalah membuat rumah atau tempat bermain bagi kucing peliharaan. Hanya dengan modal sekitar 40 ribu untuk membeli jarum pentul dan selotip, serta kardus dan baju bekas, impian memberikan taman bermain kucing ala-ala bukan jadi isapan jempol belaka. 

Cukup mudah, rumah kucing dari kardus bisa dibuat dengan merekatkan sisi kardus yang tertutup menjadi satu menggunakan selotip. Kemudian, gunakan baju bekas sebagai penutup sisi kardus yang terbuka dan menjadi pintu masuk pagi kucing. Rekatkan bagian baju yang menempel kardus dengan jarum pentul dan rapikan bagian baju yang mencuat keluar agar kucing bisa masuk dengan mudah.

Walau biasanya rumah kucing dari kardus bekas ini hanya untuk peliharaan sendiri, bukan berarti tidak memiliki potensi untuk dijual. Karena jika rumah kucing hasil kerajinan tangan dari kardus bisa dibuat dengan menarik, harga jualnya juga akan mencapai ratusan ribu rupiah.